Ich verstehe die Kunst zu (er)schaffen seit 2017, als grundlegender Bestandteil unseres Menschseins. Wir streben von Geburt an, uns künstlerisch ausdrücken zu können. Sei es mit Klang, den wir durch Lauttieren erzeugen, musikalisch mit unserer Stimme oder mit Klangkörpern, gestalterisch mit Farben oder darstellerisch mit unserem gesamten Sein.
Vor diesem Hintergrund entwickeln ich meine Theaterproduktionen.

Meine gesamten Produktionen heben sich aktuell von der gängigen Masse durch die kreative Gestaltung von aktuellen Themen für Klein und Groß ab. Dabei ist mir wichtig, dass alle ZuschauerInnen gleichwertig gesehen werden. Kinder und Erwachsene sollen Erfahrungen machen dürfen, um sich selbst besser zu verstehen oder sich hinterfragen zu können. 

Die aktuelle Erwartungshaltung von ZuschauerInnen ist es gewöhnlich, in erster Linie von der bezahlten Darbietung berieselt zu werden und bereit zu sein, sobald der Vorhang fällt, zu klatschen. Doch das ist nur ein Teil des Deals, den die ZuschauerInnen beim Besuch im Theater eingehen. Das vergisst man all zu oft. Doch so woll ich kein Theater machen. Dafür gibt es Netflix und Co. Ich fordern meine ZuschauerInnen auf, sich wahrhaftig auf die Geschichte einzulassen. Das Theater wird mit unserer Arbeit wieder zu einem rituellen Ort von Begegnungen, Lernen und dem freien Geist.